KettalはLodenコレクションを復活させた。1961年にGavinaのために初めてデザインされたLodenは、円筒断面の4本脚と、やはり木製の傾斜した座面を備えたラッカー仕上げの木製フレームを持つアームチェアとソファからなるシリーズで、曲線的なアームレストのデザインはCarimateチェアのアームレストの輪郭に似ています。
座面と背もたれはファブリック張りです。ボローニャ出身の実業家ディノ・ガヴィーナ（Dino Gavina）は1950年代半ば、著名なデザイナーと協働して新作家具の生産を始め、ニューヨークで著名なデザイナーBreuerの家具（CescaやWassillyなど）の生産も再開しました。
MagistrettiによるLodenシリーズは、Gavinaが1960年代に生産したコレクションの一部です。
他のデザイナーの視点から見たヴィーコ・マジストレッティミラノ・サローネ・デル・モービレでの展覧会。マッダレーナ・カザデイによる企画・キュレーション再版（リイシュー）に取り組む際には、常に明確な物語上の選択が伴います。ヴィーコ・マジストレッティのローデン（Loden）アームチェアの場合、利用できる歴史的資料が限られていたため、デザイナー本人を提示するにあたっては、より軽やかであまり崇敬的でないアプローチが選ばれました。マジストレッティにとって、名前は根本的な重要性を持っていました――それらは、物の技術的・感覚的な特性を示唆によって伝えるために考案された想起的要素だったのです。フィアンドラ（Fiandra）アームチェアと同様に、ローデンの椅子は張り地であるLodenと直接結びつき、快適さ、温かさ、耐久性を喚起します。
特にイタリアでは、ローデン生地は1960年代から1990年代後半にかけて象徴的な衣服となり、教養があり控えめで洗練されたエリートの象徴となりました。マジストレッティ自身も冬には常にローデンのコートを着用し、色違いでいくつか所有していました。この発想から、我々はマジストレッティを知る現代デザイン界の人物たちに、ヴィーコと彼の切り離せないローデンについての逸話を共有してもらうよう招きました。これらの物語は、それぞれのやり方で、マジストレッティをめぐるより大きな物語に小さくも意味のある細部を加えています。これらのテキストは、ピオトル・ニエプスイ（Piotr Niepsuj）による一連の写真と組み合わされました。彼は自発的で直接的、時には不遜ともいえる眼差しで知られる写真家であり、記憶と現代性をつなぐ視覚的な物語を生み出しています。
